News Packaging 85

85 COSMETIC PACKAGING NEW PACKAGING REGULATIONS AWARDS & MEETINGS CHALLENGES NEW RULES senses branding COSMETIC INNOVATION

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03 Envases más ligeros, formatos recargables, el desarrollo de nuevos polímeros de origen renovable y la búsqueda de materiales con una mejor reciclabilidad evidencian que la sostenibilidad sigue marcando el camino en la innovación en packaging cosmético, el tema central de este número. Pero, tal como nos indican desde la SEQC, estos avances también plantean nuevos desafíos técnicos, como garantizar la compatibilidad entre el material y la formulación o mantener la estabilidad del producto durante toda su vida útil. En este artículo, además de la SEQC, han colaborado STANPA, sobre los cambios y retos que supone el nuevo Reglamento de envases, y Beauty Cluster. Esta revista pone también el foco en las conclusiones de los numerosos encuentros, jornadas, ferias, congresos y mesas redondas que se han celebrado durante el primer semestre del año, además de situar en primer plano los productos galardonados por el diseño de su packaging e innovación. Sobre diseño nos hablan desde el estudio Lo Siento, en donde destacan la importancia del “branding con sentido del tacto”, porque es evidente que la sensorialidad y una mejor experiencia de uso son aspectos a tener en cuenta en la creación de un envase. La alianza entre funcionalidad, tecnología, sostenibilidad y experiencia de uso, con la implementación de las nuevas regulaciones, marcan el packaging del futuro, cuyo desarrollo requiere la colaboración de toda la cadena de valor e incluso de las sinergias de diferentes sectores, en un mundo globalizado como es el actual. Lighter packaging, refillable formats, the development of new polymers from renewable sources, and the search for materials with improved recyclability demonstrate that sustainability continues to drive innovation in cosmetic packaging, the central theme of this issue. However, as the SEQC points out, these advances also present new technical challenges, such as ensuring compatibility between the material and the formulation or maintaining product stability throughout its shelf life. In addition to the SEQC, this article also features contributions from STANPA, which addresses the changes and challenges posed by the new packaging Regulation, and the Beauty Cluster. This issue also highlights the conclusions of the numerous meetings, conferences, trade fairs, congresses, and roundtables held during the first half of the year, as well as showcasing awardwinning products recognized for their packaging design and innovation. The design team at Lo Siento studio emphasizes the importance of “branding with a sense of touch”, because it’s clear that sensory appeal and an enhanced user experience are key aspects to consider when creating packaging. The alliance between functionality, technology, sustainability, and user experience, along with the implementation of new regulations, is shaping the packaging of the future. Its development requires collaboration across the entire value chain and even synergies between different sectors in today’s globalized world. Sentando las bases del packaging del futuro Laying the foundations for the packaging of the future

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05 SUMARIO I CONTENT 06 INNOVACIÓN INNOVATION TNT Group > Stendhal Paris TNT Group > Jean Paul Gaultier Cosmogen&Asquan > Maria Galland Paris Coverpla > French Cowboy Medicos > Lierac Medicos > La Roche-Posay 10 CREATIVIDAD CREATIVITY Moruba / Supperstudio / TSMGO | The show must go on / Idéologo 18 ENTREVISTA INTERVIEW Borja Martínez - Creative Director & Founder Lo Siento Studio 22 TEMA CENTRAL MAIN TOPIC Cosméticos y envases más sostenibles y sensoriales - More sustainable and sensory cosmetics and packaging Colaboradores Contributors María Matesanz - SECQ Lucía Jiménez - STANPA Melissa Torres - Beauty Cluster 36 PACKAGING CLUSTER Noticias News 46 NOTICIAS NEWS Actualidad del mundo del packaging News in the world of packaging 75 FERIAS Y EVENTOS TRADE FAIRS & EVENTS Cosmopack Packaging Première Cosmetorium 82 AGENDA Director Marc Florensa Coordinación Editorial Maica García Asesora Comercial Meritxell Morán Edita: Director Ejecutivo: Aleix Torné Director Área Industrial: Ibon Linacisoro Director Área Agropecuaria: Ángel Pérez Director Área Construcción e Infraestructura: David Muñoz Directora Área Tecnología y Medio Ambiente: Mar Cañas Director Área Belleza y Salud: Marc Florensa Directora Área Internacional: Sònia Larrosa www.interempresas.net/info comercial@interempresas.net redaccion_packaging@interempresas.net Presidente: Albert Esteves Director General: Marc Esteves Director de Desarrollo de Negocio: Aleix Torné Director Técnico: Joan Sánchez Sabé Director Administrativo: Xavier Purrà Director Logístico: Ricard Vilà Controller: Elena Gibert Director Agencia Fakoy: Alexis Vegas Amadeu Vives, 20-22 08750 Molins De Rei (Barcelona) Tel. 93 680 20 27 Delegación Madrid Santa Leonor, 63, Planta 3a, nave L 28037 Madrid Tel. 91 329 14 31 Delegación Lisboa (Induglobal) Av. Defensores de Chaves, 15, 3º F 1000-109 Lisboa (Portugal) www.grupointerempresas.com D.I.: B-13438-2012 ISSN: 2014-6493 ISSN DIGITAL: 2014-8690 Interempresas Media es miembro de:

INNOVACIÓN I INNOVATION 06 “Essences Précieuses” de Stendhal Paris es una exclusiva colección de alta perfumería que celebra el 80 aniversario de la marca. TNT Group afrontó el reto de producir el tapón de sus frascos como una pieza única, adaptando el diseño original con la mayor fidelidad posible a la intención creativa inicial. La luz se refleja en los pétalos dorados, creando reflejos que rinden homenaje a los seis capítulos de la colección, cada uno construido en torno a un ingrediente distintivo. Con su tono dorado, el tapón destaca como una obra de orfebrería. Su escultura floral, inspirada en la flor de lis, símbolo de Florencia, ciudad muy querida por Stendhal, transmite delicadeza y fuerza, sellos emblemáticos de la Maison. El nombre de la marca está grabado en relieve en la base y realzado por una discreta ranura. Stendhal Paris’s “Essences Précieuses” is an exclusive collection of haute perfumery celebrating the brand’s 80th anniversary. TNT Group embraced the challenge of producing the bottle stopper as a unique piece, adapting the original design with the utmost fidelity to the initial creative intent. Light reflects off the golden petals, creating reflections that pay homage to the collection’s six chapters, each built around a distinctive ingredient. With its golden hue, the stopper stands out like a work of art. Its floral sculpture, inspired by the fleur-de-lis, symbol of Florence, a city dear to Stendhal, conveys both delicacy and strength, emblematic hallmarks of the Maison. The brand name is embossed on the base and enhanced by a subtle groove. TNT Group ha desarrollado un tapón con un llamativo atomizador decorativo, combinado con un collar de aluminio con acabado dorado y una placa a juego, junto con un broche ornamental dorado como elemento distintivo. El atomizador decorativo, enmarcado en metal y revestido con seis materiales diferentes según cada fragancia (poliuretano, terciopelo y otros textiles), evoca la riqueza del universo de alta costura de la Maison Gaultier. Un inserto POK garantiza un ajuste preciso y seguro, a la vez que permite una rotación suave e intuitiva para retirar la tapa. El broche de zamak, una reinterpretación del icónico imperdible, rinde homenaje a la artesanía de los talleres. La colección de Les Ateliers Gaultier está formada por: Rose Palace, Oud francés, Cuir 1976, Santal Paname, Musc Terrible y Ambre Tatouage. TNT Group has developed a distinctive cap with a striking decorative atomizer, combined with a gold-finished aluminum collar and matching plaque, along with a gold-tone ornamental clasp as a signature element. The decorative atomizer, framed in metal and coated with six different materials depending on the fragrance (polyurethane, velvet, and other textiles), evokes the richness of Maison Gaultier’s haute couture universe. A POK insert ensures a precise and secure fit, while allowing for smooth and intuitive rotation to remove the cap. The zamak clasp, a reinterpretation of the iconic safety pin, pays homage to the craftsmanship of the ateliers. The Les Ateliers Gaultier collection comprises: Rose Palace, French Oud, Cuir 1976, Santal Paname, Musc Terrible, and Ambre Tatouage. TNT Group fabrica el tapón de zamak para “Essences Précieuses” de Stendhal Paris. TNT Group manufactures the zamak stopper for Stendhal Paris’s “Essences Précieuses.” TNT Group crea los tapones de la colección de fragancias Les Ateliers Gaultier de Jean Paul Gaultier. TNT Group creates the stoppers for the fragrance collection Les Ateliers Gaultier by Jean Paul Gaultier. TNT GROUP TNT GROUP

INNOVACIÓN I INNOVATION 07 Para 382 Pure’Comfort Corrector, Maria Galland Paris seleccionó el tubo dropper de 19 mm de diámetro del Grupo Cosmogen&Asquan, combinado con el aplicador de punta esférica diseñado para facilitar un gesto circular intuitivo y preciso. Su punta transparente dispensa la cantidad justa de fórmula directamente sobre la zona a tratar. Esta tecnología híbrida combina un aplicador transparente y suave con un sistema de dispensación gota a gota, garantizando un gesto preciso, sensorial y perfectamente controlado. Disponible en tres diseños de aplicador —Aplicación Dirigida para un uso ultrapreciso, Punta Esférica para gestos circulares y de masaje, y Punta Domada para alcanzar zonas más difíciles—, la gama satisface las necesidades cambiantes de las aplicaciones de cuidado de la piel. For 382 Pure’Comfort Corrector, Maria Galland Paris selected the 19 mm diameter dropper tube from the Cosmogen & Asquan Group, combined with a spherical applicator designed for an intuitive and precise circular motion. Its transparent tip dispenses just the right amount of formula directly onto the treatment area. This hybrid technology combines a transparent, smooth applicator with a dropby-drop dispensing system, ensuring a precise, sensorial, and perfectly controlled application. Available in three applicator designs—Targeted Application for ultra-precise use, Spherical Tip for circular and massage motions, and Flat Tip for reaching more difficult areas—the range meets the evolving needs of skincare applications. El perfumista de Givaudan, Ashley Santiago, y Adrien Ollat, crearon French Cowboy en París en 2025. La consultora Anna Zini Fragrances & Cosmetics recurrió a Coverpla para el desarrollo global del envase primario de sus perfumes: frasco, tapón, dosificador y soluciones de color personalizadas. Para plasmar la esencia creativa de estas dos fragancias unisex, Coverpla propuso el frasco Destiny de 100 ml combinado con el tapón Gator, así como un conjunto de dosificador y tapa. Cada frasco está decorado y el tapón coloreado por Coverpla para expresar el universo creativo de la marca, caracterizado por colores vibrantes y un diseño gráfico audaz. La fragancia Pear Pavlova nació de una colaboración con la bailarina contemporánea Allie Goodbun, mientras que Mezcal Chocolat fue creada junto con el chef francés Mathis Molinié. Givaudan perfumer Ashley Santiago and Adrien Ollat created French Cowboy in Paris in 2025. Consultancy Anna Zini Fragrances & Cosmetics enlisted Coverpla for the global development of the primary packaging for their perfumes: bottle, cap, pump, and custom color solutions. To capture the creative essence of these two unisex fragrances, Coverpla proposed the 100ml Destiny bottle paired with the Gator cap, as well as a pump and cap set. Each bottle is decorated and the cap colored by Coverpla to express the brand’s creative universe, characterized by vibrant colors and bold graphic design. The Pear Pavlova fragrance was born from a collaboration with contemporary dancer Allie Goodburn, while Mezcal Chocolat was created with French chef Mathis Molinié. Maria Galland Paris adopta el tubo dropper de Cosmogen&Asquan. Maria Galland Paris adopts the Cosmogen&Asquan dropper tube. Coverpla participa en la creación de French Cowboy en colaboración con Anna Zini. Coverpla participates in the creation of French Cowboy in collaboration with Anna Zini. COSMOGEN&ASQUAN COVERPLA

INNOVACIÓN I INNOVATION 08 El tarro recargable patentado Re-Click de Medicos inspiró el envase desarrollado para la crema de día Lift Integral de Lierac. Combina un tarro recargable cuadrado de 50 ml, diseñado a medida y fabricado en vidrio de doble pared, con un 40% de material reciclado posconsumo (Gerresheimer), con un recipiente de recarga Re-Click, fácilmente extraíble gracias a un sistema de bloqueo giratorio con muescas integradas en el interior del tarro. La ingeniería que respalda la patente Re-Click prevé las variaciones en la tolerancia del vidrio, garantizando una recarga suave e intuitiva, a la vez que asegura la fiabilidad del llenado y envasado. El acabado de vidrio esmerilado con etiqueta, junto con el logotipo de Lierac grabado en relieve en el tapón de PP negro e impreso en serigrafía en el sello del recipiente de recarga, aporta elegancia. The patented Re-Click refillable jar from Medicos inspired the packaging developed for Lierac’s Lift Integral Day Cream. It combines a custom-designed, 50ml square refillable jar made of double-walled glass containing 40% post-consumer recycled material (Gerresheimer), with a Re-Click refill container that is easily removable thanks to a twist-lock system with integrated notches inside the jar. The engineering behind the Re-Click patent anticipates variations in glass tolerance, ensuring smooth and intuitive refilling while guaranteeing reliable filling and packaging. The frosted glass finish with a label, along with the Lierac logo embossed on the black PP cap and screen-printed on the refill container seal, adds a touch of elegance. La Roche-Posay ha confiado en Medicos para el envase del sérum contorno de ojos antiarrugas Hyalu B5, con una combinación de gotero y roll-on diseñada para una aplicación precisa y localizada. Esta solución se basa en una pipeta roll-on de PP con bola de acero inoxidable, complementada con un bulbo de nitrilo, un collarín de PP y un tapón protector de transporte de PP. El frasco de 15 ml es de vidrio moldeado teñido en masa. La originalidad del sistema reside en la combinación funcional de la dosificación precisa del cuentagotas con la aplicación localizada del roll-on, adaptada al contorno de ojos. Desde el punto de vista industrial, Medicos superó con éxito el reto del montaje totalmente automatizado de la bola de acero inoxidable y el sistema de gotero. La Roche-Posay has entrusted Medicos with the packaging for its Hyalu B5 anti-wrinkle eye serum, featuring a combination dropper and roll-on applicator designed for precise, targeted application. This solution is based on a PP roll-on pipette with a stainless steel ball, complemented by a nitrile bulb, a PP collar, and a PP protective shipping cap. The 15 ml bottle is made of molded, mass-dyed glass. The system’s originality lies in the functional combination of precise dropper dispensing with the targeted application of the roll-on, perfectly suited to the eye contour area. From an industrial perspective, Medicos successfully met the challenge of fully automated assembly of the stainless steel ball and dropper system. Lierac elige el tarro recargable Re-Click de Medicos. Lierac chooses the Re-Click refillable jar from Medicos. La Roche-Posay opta por la combinación de roll-on y cuentagotas de Medicos. La Roche-Posay opts for the combination of roll-on and dropper from Medicos. MEDICOS MEDICOS

CREATIVIDAD I CREATIVITY 10 52–60. En este vino, Abel Mendoza y Maite Fernández interpretan varias parcelas de casi 100 años de antigüedad en el paraje de Mondiate, en Labastida, La Rioja. Pequeñas viñas donde la cultura antigua de cultivo, observación y vida se funde con los suelos de arenisca rojiza. En otro rasgo de tradición agrícola recibida y preservada, este viñedo se caracteriza por su diversidad. Tempranillo, graciano, garnacha tinta y blanca, viura, malvasía... Todos los racimos se vendimian juntos, se separan grano a grano y sus uvas se elaboran al mismo tiempo. El campo dicta las reglas y limita la producción; en esta primera añada, 2021, algo menos de 1.400 botellas. 52–60. In this wine, Abel Mendoza and Maite Fernández interpret several nearly 100-year-old plots in the Mondiate area of Labastida, La Rioja. Small vineyards where the ancient culture of cultivation, observation, and life blends with the reddish sandstone soils. In another example of received and preserved agricultural tradition, this vineyard is characterized by its diversity. Tempranillo, Graciano, Garnacha (both red and white), Viura, Malvasía... All the bunches are harvested together, separated berry by berry, and their grapes are vinified simultaneously. The land dictates the rules and limits production; in this first vintage, 2021, just under 1,400 bottles. MORUBA LA BELLA EASO. Renovación de su identidad visual tras un proceso de rediseño liderado por Supperstudio que responde a la necesidad de ordenar y cohesionar un portafolio amplio y diverso, aportando claridad, consistencia y mayor impacto en el lineal. Supperstudio ha desarrollado un lenguaje visual contemporáneo que pone en valor los códigos históricos de la marca, reinterpretándolos con una estética más depurada, reconocible y flexible. El resultado es una identidad visual coherente que unifica todos los productos bajo una misma narrativa de marca, mejorando tanto la visibilidad como la experiencia del consumidor. Oro y Gran Premio en los Best!N Food 2026. LA BELLA EASO. A visual identity refresh following a redesign process led by Supperstudio addresses the need to organize and unify a broad and diverse portfolio, providing clarity, consistency, and greater shelf impact. Supperstudio developed a contemporary visual language that highlights the brand’s historical codes, reinterpreting them with a more refined, recognizable, and flexible aesthetic. The result is a coherent visual identity that unifies all products under a single brand narrative, improving both visibility and the consumer experience. Gold and Grand Prix at the Best!N Food 2026. SUPPERSTUDIO 52-60 (ABEL MENDOZA) - Packaging https://moruba.es/ LA BELLA EASO - Packaging https://supperstudio.com/ >UN REFERENTE EN LA RIOJA A LANDMARK IN LA RIOJA >EQUILIBRIO ENTRE LEGADO Y ACTUALIDAD BALANCE BETWEEN LEGACY AND PRESENT

CREATIVIDAD I CREATIVITY 11 XXXXX xxxxxxxxxxxxxxx https://xxxxxxxxxxxxxxx.com/ xxxxxxxxxxxxxxx https://xxxxxxxxxxxxxxx.com/ KAIKU ÑAM. Se trata de una bebida láctea de 500 ml que concentra el valor nutricional de una comida completa. Con un lettering propio, TSMGO ha rediseñado el logo. El packaging destaca por un cromatismo vibrante: una paleta de colores duales y enérgicos que, además de ayudar a diferenciar los sabores, inyectan vitalidad al producto y manifiestan ese aporte enérgico. El mensaje “1 botella = 1 comida completa” se convierte en el eje del diseño, apoyado por una comunicación transparente de sus beneficios. El acabado mate aporta sofisticación y naturalidad. El diseño se articula a través de bloques de color limpios y decididos, en diálogo con un cromatismo tratado con precisión para integrarse en fondos geométricos que refuerzan orden, estructura y modernidad. KAIKU ÑAM. This 500ml dairy beverage concentrates the nutritional value of a complete meal. TSMGO redesigned the logo with its own lettering. The packaging stands out for its vibrant color scheme: a palette of dual and energetic colors that, in addition to helping differentiate the flavors, inject vitality into the product and highlight its energizing properties. The message “1 bottle = 1 complete meal” becomes the central focus of the design, supported by clear communication of its benefits. The matte finish adds sophistication and a natural feel. The design is structured around clean and decisive blocks of color, in dialogue with a precisely treated color palette that integrates seamlessly into geometric backgrounds, reinforcing order, structure, and modernity. BELEZOS. Bodegas Zugober es una bodega de Rioja Alavesa que afronta el relevo generacional. Los belezos son los aperos vinculados a la vendimia y los recipientes para el vino, una metáfora que inspira la base del concepto de trabajo: legado vinícola. La solución aportada es “la narrativa del tiempo”: el discurso de marca deja de ser solo histórico para volverse dinámico. También, una identidad visual evolutiva, una limpieza formal que aporta aire y modernidad, y una humanización del proceso. La actualización del portfolio apuesta por expresar más conexión con el territorio. Puesta en valor de las parcelas: reconocimiento de cada viñedo individual, desde Finca Zarzamochuelo hasta Sierra Carbón, con un lenguaje directo, honesto y sin artificios. BELEZOS. Bodegas Zugober is a Rioja Alavesa winery undergoing a generational transition. “Belezos“refers to the tools associated with the grape harvest and the wine containers, a metaphor that inspires the core of their work concept: a winemaking legacy. The solution they’ve implemented is”the narrative of time”: the brand’s discourse moves beyond mere history to become dynamic. This includes an evolving visual identity, a clean, modern look, and a humanization of the process. The updated portfolio aims to express a stronger connection to the land. It highlights the value of each plot: recognizing every individual vineyard, from Finca Zarzamochuelo to Sierra Carbón, with a direct, honest, and unpretentious approach. TSMGO THE SHOW MUST GO ON KAIKU ÑAM - Packaging https://www.tsmgo.es/ BELEZOS (BODEGAS ZUGOBER) - Branding & Packaging https://www.tsmgo.es/ >NUTRICIÓN Y RITMO DE VIDA NUTRITION AND LIFESTYLE >LA AMBICIÓN TRANQUILA DE UN LEGADO VIVO THE QUIET AMBITION OF A LIVING LEGACY TSMGO THE SHOW MUST GO ON

CREATIVIDAD I CREATIVITY 12 MONCHO MORENO. Con casi 40 años de trayectoria como referente de la belleza, Moncho Moreno confió en Ideólogo para crear la identidad y el packaging de su línea exclusiva: The Collection. Idólogo diseñó el packaging e intervino desde el branding y el naming hasta la narrativa corporativa. Apostaron por una estética de “extrema sencillez” basada en juegos tipográficos en blanco y negro y formas geométricas. El resultado es una marca de aire arquitectónico y cosmopolita que ha logrado un gran éxito. MONCHO MORENO. With nearly 40 years of experience as a leading figure in the beauty industry, Moncho Moreno entrusted Ideólogo with creating the identity and packaging for his exclusive line: The Collection. Ideólogo designed the packaging and handled everything from branding and naming to the corporate narrative. They opted for an aesthetic of “extreme simplicity” based on black and white typography and geometric shapes. The result is a brand with an architectural and cosmopolitan feel that has achieved great success. IDEÓLOGO SIN TÍTULO. Osborne confió a Ideólogo la creación de la identidad y el packaging para Sin Título: un brandy único descubierto tras décadas de reposo. Bajo el nombre Sin Título, conceptualizaron este destilado como una obra de arte. Diseñaron una botella artesanal a medida con la Real Fábrica de Cristales de La Granja y un estuche de madera inspirado en las cajas de transporte de los museos. El resultado es una pieza de coleccionista que comunica nobleza, exclusividad y el carácter de un hallazgo histórico. SIN TÍTULO. Osborne entrusted Ideólogo with creating the identity and packaging for Sin Título: a unique brandy discovered after decades of aging. Under the name Sin Título, they conceptualized this spirit as a work of art. They designed a custom-crafted bottle in collaboration with the Royal Glass Factory of La Granja and a wooden case inspired by museum transport crates. The result is a collector’s item that conveys nobility, exclusivity, and the character of a historical find. IDEÓLOGO MONCHO MORENO Packaging https://ideologo.com/ SIN TÍTULO (OSBORNE) - Packaging https://ideologo.com/ >ELEVANDO EL CUIDADO CAPILAR A “WORLD CLASS” ELEVATING HAIR CARE TO “WORLD CLASS” >EL ARTE DEL BRANDY ULTRA PREMIUM THE ART OF ULTRA-PREMIUM BRANDY

PERSPECTIVAS QUE DESAFÍAN LO CONVENCIONAL Uno de los últimos conceptos del equipo se inspira en el motor V2 de Harley Davidson para su identidad visual. Este innovador envase de cosméticos cuenta con dos piezas inclinadas colocadas sobre una elegante bandeja de cartón, lo que crea una silueta dinámica que llama la atención de inmediato. «Queríamos dar un giro a las cosas y encontrar una forma angulada que pudiera fabricarse a escala industrial», afirma Leiviskä. Crear una estructura de cartón inclinada requirió algo más que una idea llamativa. Los diseñadores tuvieron que comprender cómo se comporta el cartón, cómo se transforma la estructura y cómo se puede colocar los bordes encolados para que el envase final resultara atractivo y estuviera listo para su producción. EFECTOS DE LUJO SOBRE CARTÓN Otro concepto de muestra explora una temática ecuestre clásica y lujosa sobre un embalaje de color negro intenso. En este caso, el equipo superó los límites de las combinaciones de colores, el relieve, el sombreado y el laminado para crear un aspecto y un tacto de alta gama. «La impresión puede resultar complicada con algunos cartones debido a sus características. Con las elecciones adecuadas, se pueden aplicar efectos visuales ambiciosos al embalaje. Nuestra temática de impresión, que supone todo un reto, es prueba de la calidad técnica», explica Leiviskä. Los tonos negros son especialmente exigentes, ya que el pliegue puede romper la superficie del cartón. En este caso, el equipo logró encontrar una combinación duradera que se adapta tanto a la visión del diseño como a los requisitos técnicos del envase. Cuando se colocan varios envases con temática ecuestre uno al lado del otro, forman un diseño unificado más amplio, lo que refuerza el atractivo en el lineal y crea un mayor impacto visual en el entorno comercial. UN DISEÑO QUE ACOMPAÑA EL RECORRIDO DE LA MARCA Para las marcas de cosméticos, el envase debe hacer algo más que proteger el producto. Debe transmitir los valores de la marca, realzar la imagen del producto y atraer a los consumidores a través de detalles tanto visuales como táctiles. El relieve, el laminado, la suavidad y la textura pasan a formar parte de la experiencia de marca. «Un envase acertado aporta valor al producto. Siempre incluimos un valor cuantificable y calculado en nuestro concepto de diseño, lo que ayuda a los clientes a lograr sus objetivos», afirma Leiviskä. En el Centro de Excelencia de Metsä Board, situado junto a su fábrica de cartón en Äänekoski (Finlandia), el laboratorio de I+D respalda este proceso midiendo y sometiendo a prueba alrededor de 100 características diferentes. Esto permite al equipo de diseño perfeccionar los conceptos de envase y garantizar que ofrezcan el rendimiento deseado. «La resistencia a la compresión es una de las características más importantes de los envases de cosméticos, ya que la logística desempeña un papel fundamental. También podemos simular diferentes condiciones climáticas con distintas temperaturas y niveles de humedad, sometiendo los envases a pruebas extremas», señala Leiviskä. Innovando en el diseño de envases para cosméticos En el sector del envase de cosméticos, la primera impresión es fundamental. La forma, la superficie, el color y el tacto de un envase pueden convertir un producto en toda una experiencia mucho antes de que se abra. En Metsä Board, el diseñador gráfico de envases Marko Leiviskä está investigando cómo los envases de cartón pueden provocar ese «efecto sorpresa» decisivo sin dejar de ser técnicamente viables, funcionales y fáciles de reciclar. Leiviskä y el equipo de diseño de envases de Metsä Board están ampliando los límites tanto visuales como técnicos de los envases de cosméticos de alta calidad. Su trabajo combina una estética llamativa con un profundo conocimiento del rendimiento de los materiales, los procesos de transformación y los requisitos de las marcas.

Cómo el diseño atrevido, la experiencia técnica y los materiales sostenibles están redefiniendo los envases de los cosméticos de alta gama. How bold design, technical expertise and sustainable materials are redefining premium cosmetics packaging. SOSTENIBILIDAD SIN CONCESIONES Una apariencia de alta calidad y la responsabilidad medioambiental no tienen por qué ser objetivos contrapuestos. El trabajo de diseño de Metsä Board demuestra que un embalaje memorable puede ser visualmente atractivo, técnicamente avanzado y, al mismo tiempo, estar diseñado para ser reciclable. El equipo de Servicios de Embalaje de la empresa acompaña a los clientes a lo largo de todo el proceso de desarrollo, ayudándoles a evaluar alternativas de diseño, optimizar estructuras y valorar el rendimiento medioambiental. El objetivo es garantizar que el embalaje cumpla tanto con los objetivos de la marca como con los de sostenibilidad, sin comprometer la funcionalidad ni el atractivo para el consumidor. EL NUEVO ESTUDIO DE DISEÑO DE ENVASES DE METSÄ BOARD EN MILÁN ACERCA EL DESARROLLO DE ENVASES A LOS CLIENTES En julio de 2026, Metsä Board inauguró un nuevo estudio de diseño de envases en Milán con el objetivo de acelerar el desarrollo de envases en estrecha colaboración con los clientes, especialmente en sus principales mercados europeos. El estudio combina experiencia en diseño, conocimiento de los materiales y herramientas basadas en inteligencia artificial para ayudar a las marcas a crear soluciones de envasado más sostenibles, eficientes y de alto rendimiento. Al facilitar las pruebas en fases tempranas y la cocreación, contribuye a que las innovaciones en envases listas para el mercado vean la luz más rápidamente. A medida que los requisitos de los envases se vuelven cada vez más complejos, las marcas buscan socios de desarrollo capaces de combinar el diseño creativo, el rendimiento técnico y las consideraciones de sostenibilidad desde las primeras fases de un proyecto. Situado en uno de los principales centros de diseño de Europa, el estudio de Milán ofrece un espacio en el que los clientes y los expertos de Metsä Board pueden trabajar codo con codo para explorar nuevas ideas y evaluar conceptos antes de que pasen a la fase de producción. CREACIÓN CONJUNTA DE ENVASES PARA UN RENDIMIENTO EN EL MUNDO REAL El estudio de Milán está concebido para una nueva forma de trabajar. En lugar de un desarrollo secuencial, el diseño, los materiales y el rendimiento se desarrollan en paralelo, lo que permite mejorar la eficiencia de los materiales sin renunciar a los requisitos de rendimiento. «En lugar de desarrollar soluciones de forma aislada, podemos probarlas y perfeccionarlas conjuntamente, asegurándonos de que estén listas para su lanzamiento al mercado mucho antes», afirma Ilkka Harju, director de Servicios de Envases. «Para las marcas de sectores como el alimentario, el farmacéutico y el de la belleza, en los que el envase desempeña un papel fundamental tanto desde el punto de vista funcional como comercial, este enfoque integrado se está convirtiendo en algo esencial». Pushing the boundaries of cosmetics packaging design BELLEZA EN UNA CAJA: CINCO TENDENCIAS QUE MARCAN EL RUMBO DEL ENVASE DE LOS COSMÉTICOS Essi Arola, directora de Sostenibilidad y Envases de Lumene, una marca de belleza nórdica y líder en belleza circular, destaca cinco tendencias clave que influyen en el futuro de los envases de cosméticos. 1. Consumo mínimo Las marcas buscan lograr un gran impacto con menos recursos. Las soluciones de envasado ligeras y fabricadas con un único material pueden ayudar a reducir los residuos y las emisiones relacionadas con el transporte, al tiempo que transmiten una sensación de «eco-lujo» al alcance de todos. 2. Envases reutilizables Las soluciones recargables están ganando terreno en productos como los pintalabios, los desodorantes y los polvos. Al sustituir únicamente el cartucho interior y conservar el envase exterior, los consumidores pueden prolongar la vida útil del envase y reducir la huella de carbono en comparación con los formatos de un solo uso. 3. Envases a base de fibra Los envases de papel y fibra, fabricados con cartón, papel reciclado o fibra moldeada, están adquiriendo cada vez más protagonismo a medida que las marcas buscan formas de reducir el uso de plástico y mejorar la reciclabilidad. En el sector de la cosmética, la seguridad y la higiene de los productos siguen siendo aspectos esenciales, lo que significa que los materiales reciclados deben cumplir estrictos requisitos de pureza 4. Alternativas sin plástico Las soluciones compostables, biodegradables y reciclables forman parte de una tendencia más amplia hacia unos envases diseñados teniendo en cuenta el final de su ciclo de vida. Estas soluciones tienen como objetivo evitar la acumulación de residuos en los vertederos y favorecer unos flujos de materiales más circulares. 5. Soluciones innovadoras en materia de energías renovables La estrategia de «belleza circular» de Lumene se refleja en las innovaciones en el envase, fabricadas a partir de recursos renovables. Entre los ejemplos destacan un tarro de crema hidratante y una etiqueta elaborados a partir de residuos de madera, lo que demuestra cómo se pueden rediseñar formatos duraderos y funcionales para reducir el uso de materiales derivados de combustibles fósiles sin comprometer la calidad.

ANGLES THAT CHALLENGE CONVENTION One of the team’s latest concepts draws its visual identity from the Harley Davidson V2 motor. The groundbreaking cosmetics package features two slanted parts positioned on a sleek carton tray, creating a dynamic silhouette that immediately stands out. “We wanted to shake things up and find an angled shape that could be produced on an industrial scale,” says Leiviskä. Creating a slanted carton structure required more than an eye-catching idea. The designers had to understand how the paperboard behaves, how the structure converts, and how the glue seam can be positioned so that the final package is both attractive and production-ready. LUXURY EFFECTS ON PAPERBOARD Another sample concept explores a luxurious, classical horse theme on deep black packaging. Here, the team pushed the limits of colour combinations, embossing, shading and foiling to create a premium look and feel. “Printing can be challenging with some paperboards due to their characteristics. With the right choices, ambitious visual effects can be applied to the packaging. Our challenging print theme is proof of the technical quality,” Leiviskä explains. Black tones are particularly demanding, as creasing can break the surface of the paperboard. In this case, the team succeeded in finding a durable combination that supports both the design vision and the technical requirements of the package. When several horse-themed packages are placed side by side, they form a larger unified design, strengthening shelf appeal and creating a bigger visual impact in the retail environment. DESIGN THAT SUPPORTS THE BRAND JOURNEY For cosmetics brands, packaging must do more than protect the product. It needs to communicate the brand promise, elevate the product image and engage consumers through both visual and tactile details. Embossing, foiling, smoothness and structure all become part of the brand journey. “Successful packaging adds value to the product. We always include quantifiable, calculated value in our design concept, which helps clients reach their targets,” says Leiviskä. At Metsä Board’s Excellence Centre, located next to its board mill in Äänekoski, Finland, the R&D laboratory supports this process by measuring and testing around 100 different features. This allows the design team to fine-tune packaging concepts and ensure they deliver the desired performance. “Compression strength is one of the most critical features of cosmetics packaging, as logistics plays a big part. We can also simulate different climate conditions with varying temperatures and moisture levels, putting the packaging to ultimate tests,” Leiviskä notes. SUSTAINABILITY WITHOUT COMPROMISE Premium appearance and environmental responsibility do not need to be opposing goals. Metsä Board’s design work demonstrates that memorable packaging can be visually appealing, technically advanced and still designed for recyclability. The company’s Packaging Services team supports customers throughout the development process, helping evaluate design alternatives, optimise Innovando en el diseño de envases para cosméticos In cosmetics packaging, first impressions matter. The shape, surface, colour and tactile feel of a package can turn a product into an experience long before it is opened. At Metsä Board, Graphic Packaging Designer Marko Leiviskä is exploring how paperboard packaging can deliver that decisive “wow effect” while remaining technically feasible, functional and easy to recycle. Leiviskä and the Metsä Board’s packaging design team are pushing both the visual and technical limits of high-quality cosmetics packaging. Their work combines striking aesthetics with deep knowledge of material performance, converting processes and brand requirements.

structures and assess environmental performance. The aim is to ensure that packaging meets both brand and sustainability objectives without compromising functionality or consumer appeal. METSÄ BOARD’S NEW PACKAGING DESIGN STUDIO IN MILAN BRINGS PACKAGING DEVELOPMENT CLOSER TO CUSTOMERS In July 2026, Metsä Board opened a new packaging design studio in Milan to accelerate packaging development in close collaboration with customers, especially in its key European markets. The studio combines design expertise, material knowledge and AI-supported tools to help brands create more sustainable, efficient and high-performing packaging solutions. By enabling early testing and co-creation, it helps bring market-ready packaging innovations to life faster. As packaging requirements become increasingly complex, brands are looking for development partners that can combine creative design, technical performance and sustainability considerations from the earliest stages of a project. Located in one of Europe’s leading design hubs, the Milan studio provides a space where customers and Metsä Board experts can work side by side to explore new ideas and evaluate concepts before they move into production. CO-CREATING PACKAGING FOR REAL-WORLD PERFORMANCE The Milan studio is built for a new way of working. Instead of sequential development, design, materials and performance are advanced in parallel, making it possible to improve material efficiency while maintaining performance requirements. “Instead of developing solutions in isolation, we can test and refine them together, making sure they are ready for market introduction much earlier,” says Ilkka Harju, Packaging Services Director. “For brands in segments such as food, pharma and beauty, where packaging plays a critical role both functionally and commercially, this integrated approach is becoming essential.” Pushing the boundaries of cosmetics packaging design BEAUTY IN A BOX: FIVE TRENDS SHAPING COSMETICS PACKAGING Essi Arola, Sustainability and Packaging Director at Lumene, a Nordic beauty brand and leader in circular beauty, highlights five key trends influencing the future of cosmetics packaging. 1. Minimal Consumption Brands are seeking high impact with fewer resources. Lightweight and mono-material packaging solutions can help reduce waste and lower transport-related emissions, while still delivering an accessible sense of eco-luxury. 2. Reusable Packaging Refillable solutions are gaining momentum for products such as lipsticks, deodorants and powders. By replacing only the inner cartridge and keeping the outer container, consumers can extend packaging life and reduce the carbon footprint compared with single-use formats. 3. Fiber-Based Packaging Paper-based and fibre-based packaging made from paperboard, recycled paper or moulded fibre is becoming more prominent as brands look for ways to reduce plastic and improve recyclability. In cosmetics, product safety and hygiene remain essential, which means recycled materials must meet strict purity requirements. 4. Plastic-Free Alternatives Compostable, biodegradable and recyclable solutions are part of a broader shift towards packaging designed with its end of life in mind. These solutions aim to avoid landfill accumulation and support more circular material flows. 5. Innovative renewable solutions Lumene’s “circular beauty” strategy is reflected in packaging innovations made from renewable resources. Examples include a moisturiser jar and label made from wood-based residues, demonstrating how durable and functional formats can be redesigned to reduce fossil-based materials without compromising quality.

18ENTREVISTA I INTERVIEW Borja Martínez, Creative Director & Founder Lo Siento Studio «Branding con sentido del tacto; los 5 sentidos involucrados en el proceso de creación» “Branding with a sense of touch; the 5 senses involved in the creation process” Lo Siento es un estudio de diseño gráfico ubicado en Barcelona, España, fundado en 2007. Su filosofía se basa en la creatividad, la innovación y la experimentación constante a través de procesos artesanales, tal como nos explica su fundador, Borja Martínez. Lo Siento is a graphic design studio located in Barcelona, Spain, founded in 2007. Its philosophy is based on creativity, innovation and constant experimentation through artisanal processes, as explained by its founder, Borja Martínez. ¿Qué le llevó a crear Lo Siento? La pasión por hacer cosas que tuvieran un significado y una parte auténtica y original, construir un discurso único, que contribuyera a formar un lenguaje diferente dentro del sector del diseño gráfico, aportando una dimensión humana dentro de este incremento incesante de la digitalización del todo. El punto de partida fue el de conectar la práctica del diseño gráfico con el arte y la artesanía, creando así un vocablo que nos puede definir, que es: “Branding con sentido del tacto. Los 5 sentidos involucrados en el proceso de creación”. ¿Se considera más analógico que digital? Nuestro punto de partida y radar conceptual es analógico, pero el producto final, en su mayoría, es digital, creamos imágenes digitales a través de la práctica manual y artesanal intentando conseguir la excelencia en que cada propuesta. Generamos imágenes construidas de forma analógica, manual y física. Pero además de ello, trabajamos el volumen real a través de los proyectos de packaging. En sus diseños, ¿cómo conviven lo gráfico y lo industrial? Conviven constantemente, desde el origen de la idea, el concepto, del objeto o pieza a la imagen final creada a través de la fotografía.

19 ENTREVISTA I INTERVIEW ¿Para qué sectores trabaja principalmente? Trabajamos para restauradores, marcas de alimentación, asociaciones culturales, instituciones, arquitectos, discográficas, editoriales, grupos hoteleros, marcas de moda, agencias de publicidad, artesanos o galerías de arte… ¿Qué tiene en cuenta antes de diseñar un envase para un producto? ¿Es difícil unir creatividad y funcionalidad? Tenemos en cuenta su función y su propósito fundamental como producto dentro de su sector y mercado. Pero también la función estética es importante y es ahí donde el componente emocional cuenta mucho, ya que vincula el producto con el consumidor de forma natural y honesta. ¿Prioriza criterios de ecodiseño? ¿De qué modo integra la sostenibilidad en sus proyectos? Así es, es muy importante trabajar con materiales que no contengan ingredientes que no puedan perjudicar el entorno y sean amables con nuestro planeta. En nuestro último proyecto de packaging, se utilizó como material principal un cartón piedra compuesto por papeles reciclados. Para el packaging desarrollado para Claudia di Paolo, inspirado en las piedras naturales, escogieron el pladur. ¿Cómo eligen los materiales que utilizan? Para este proyecto, fue curiosa la coincidencia conceptual, ya que quisimos diseñar un pack de tres envases de cosmética en forma de piedra y el material que mejor funcionó para esta idea fue el cartón piedra, un material reciclado y muy económico. Por tanto, para realizar un packaging de lujo recurrimos al material más barato del mercado. ¿Qué representan los premios para Lo Siento? ¿Son solo un reconocimiento o ayudan a “abrir puertas”? Seguramente que, a largo plazo, el eco del premio genera alguna onda que finalmente acaba llegando a algún cliente potencial, pero no está demostrado… Por lo menos en nuestro caso, es el proyecto que llama al proyecto. El proyecto en sí mismo, si tiene éxito, se convierte en nuestro propio agente de venta. Por ejemplo, si hacemos un buen proyecto de diseño de etiquetas de vino, suelen acabar llegando más encargos de este tipo. Volviendo a la pregunta sobre los premios, creo que todo lo que hagamos cuenta, y es importante hacer y generar pequeñas ondas que puedan convertirse en nuevos contactos con nuevas experiencias o proyectos de diseño para todo tipo de clientes. ¿Qué tendencias se observan en diseño actualmente? La inteligencia artificial, como un tsunami, es quizás la tendencia actual más potente, pero me gustaría pensar que por esto mismo se está creando una contracorriente que llamaría Inteligencia Artesanal. Lo humano, es más cercano, lo humano y artesanal es más real. Nos estamos olvidando de sentir... “Sentir es urgente ahora”, desde mi punto de vista. Creo que la inteligencia artificial es demasiado invasiva y, aunque sí nos dé soluciones eficaces, nos olvidamos que estamos aquí en este planeta para vivir y no ser vividos. La capacidad de esfuerzo está desapareciendo por culpa de estas herramientas que acuden al servicio del ser humano, un ser que cada vez es menos humano y más artificial, mientras que lo artificial (IA) quiere ser más humano… cambio de roles, cambio de papeles…. Pérdida de identidad. Lo humano, es la verdad, lo artificial, lo falso y superficial. ¿Son conscientes las marcas de la importancia del diseño del packaging de sus productos? Por supuesto, es clave el diseño del envase hoy en día, sobre todo como objeto que se vende a sí mismo. Es importante dotar de personalidad a este objeto para que se comunique de forma honesta y efectiva con el consumidor. Aquí, de nuevo, la identidad visual representa un ingrediente importante para traducir el significado, función y potencia estética emocional, para explicar y convencer al consumidor de forma orgánica y honesta. ¿Qué proyectos futuros tienen? Trabajamos para la nueva imagen de Santiago del Teide en Tenerife, el parque que rodea la montaña. También estamos con Se está creando una contracorriente que llamaría Inteligencia Artesanal. Lo humano, es más cercano, lo humano y artesanal es más real. Nos estamos olvidando de sentir A countercurrent is being created that I would call Artisanal Intelligence. The human element is closer, the human and artisanal is more real. We are forgetting how to feel ‘

20ENTREVISTA I INTERVIEW xxxxxxx xxxxxxxxxxxxx varios proyectos de restauración en Barcelona, Alicante y Madrid. Además, estamos trabajando en proyectos de identidad visual en Beirut para un arquitecto libanés, en una marca olfativa para una empresa ibicenca, una colección de portadas para la editorial Alianza y acabamos de terminar la campaña de las fiestas de Sant Joan para la Generalitat y una familia de etiquetas de vino natural en Galicia. What led you to create Lo Siento? The passion for creating things with meaning and an authentic, original element, building a unique discourse that contributes to a different language within the graphic design sector, adding a human dimension to this relentless increase in the digitization of everything. The starting point was connecting the practice of graphic design with art and craftsmanship, thus creating a term that defines us: “Branding with a sense of touch. The 5 senses involved in the creative process.” Do you consider yourself more analog than digital? Our starting point and conceptual compass are analog, but the final product is mostly digital. We create digital images through manual and artisanal practices, striving for excellence in every proposal. We generate images constructed analogically, manually, and physically. But in addition to that, we work with real volume through packaging projects. In your designs, how do the graphic and the industrial coexist? They coexist constantly, from the origin of the idea, the concept, the object or piece to the final image created through photography. Which sectors do you primarily work with? We work for restaurants, food brands, cultural associations, institutions, architects, record labels, publishers, hotel groups, fashion brands, advertising agencies, artisans, and art galleries… What do you consider before designing packaging for a product? Is it difficult to combine creativity and functionality? We consider its function and its fundamental purpose as a product within its sector and market. But the aesthetic function is also important, and that’s where the emotional component counts for a lot, since it connects the product with the consumer in a natural and honest way. Do you prioritize eco-design criteria? How do you integrate sustainability into your projects? That’s right, it’s very important to work with materials that don’t contain ingredients that could harm the environment and are kind to our planet. In our latest packaging project, we used a stoneboard made from recycled paper as the main material. For the packaging developed for Claudia di Paolo, inspired by natural stones, they chose plasterboard. How do you choose the materials you use? For this project, the conceptual coincidence was interesting, since we wanted to design a pack of three cosmetic containers in the shape of stones, and the material that worked best for this idea was stoneboard, a recycled and very economical material. Therefore, to create luxury packaging, we used the cheapest material on the market. La identidad visual representa un ingrediente importante para traducir el significado, función y potencia estética emocional Visual identity is an important ingredient for translating meaning, function, and emotional aesthetic power ‘

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